Michele Simões havia acabado de se formar em Moda pela UEL, em 2006, quando sofreu o acidente que a tornou cadeirante. "Fiquei um bom tempo sem ter qualquer tipo de referência. Não havia nenhum tipo de representatividade, meu corpo era completamente diferente, tudo o que eu usava não cabia mais. Precisei fazer um processo de imersão inversa e desconstruir tudo o que eu tinha aprendido para construir uma nova linguagem", lembra.

Catorze anos se passaram e a representatividade de PCDs na moda continua baixíssima - mas o caminho começou, enfim, a ser percorrido. Em 2015, Simões desenvolveu a primeira ação da plataforma "Meu Corpo é Real", seu projeto de vida, que promove ações para educar empresas de moda e beleza sobre pessoas com deficiência. "Explicamos o que é capacitismo, desconstruímos e educamos. A gente fala de produto de moda inclusiva, mas a indústria não ouve essas pessoas. Não tinha visto nenhum tipo de iniciativa como essa no Brasil. Aí resolvi criá-la."

Uma das maiores lutas de Michele Simões é demonstrar, de uma vez por todas, que quando falamos de PCDs, não estamos falando de apenas um tipo de pessoa. "Quando a gente fala de deficiência, a gente fala de uma série de individualidades. E eu acredito muito que a moda é uma grande ferramenta de comunicação. Quando comecei a pensar em moda para cadeirantes, tive que pensar em funcionalidade, em questões de sensibilidade - já que, como perdi a sensibilidade, uma roupa pode me machucar e eu não perceber - e também na questão da representatividade. Eu não conseguia entender o que ficaria legal no meu corpo porque não via ninguém como eu nas campanhas", completa.

Para Simões, participar de um filme como o da Converse, dá um orgulho duplo. "Tanto por conta da acessibilidade, que quase nenhuma marca pensa, mas também pela forma potente de co-criar com pessoas tão incríveis. Quando a gente fala de diversidade e inclusão, isso se torna prática quando a gente tem essa troca. Eu venho de um corpo muito padrão. Tava muito confortávelzinha, era magra, alta e branca. Nunca tinha me dado ao trabalho de olhar pro lado."

"Quanto antes o mercado for entendendo a necessidade de pretos em lugares de liderança, a gente vai conseguir ampliar as vozes negras dentro da nossa comunidade". A frase, dita por Marcelo Rocha em entrevista ao UOL, resume bem sua militância. Em seu trabalho de audiovisual, tanto na fotografia quanto no cinema documental, o ativismo em negritude molda sua arte. Integrante do Fridays for Future, da ativista internacional Greta Thunberg, o fotógrafo também divide seu tempo em movimentos que lutam contra as mudanças climáticas.

Pode parecer que nada disso tem a ver com moda, mas é aí que você se engana. "Meu ativismo tem uma relação muito importante com a moda porque, quando falamos de negritude, a gente fala de identidade. Uma pessoa escravizada não podia usar sapato. No período pós escravidão, o sapato era uma forma de inclusão social. Quando a gente fala de estética, se vestir com uma roupa significa pensar não somente se aquilo é sustentável, mas o quanto você se identifica pessoalmente por aquela estética", explica. "No nosso manifesto, nós queremos dialogar e criar essas narrativas de vestir conscientemente."

A luta por uma indústria inclusiva que subverta as lógicas usuais de poder e coloque negros em cargos de liderança também faz parte da trajetória de Marcelo Rocha. "As marcas sempre tiveram um ativismo branco que mantém o privilégio, a estética e o lugar de opressão. As marcas estão entendendo o processo de ser antirracista, mas, para isso, precisa haver alternância de poder", explica. Sobre o filme da Converse, o fotógrafo fala da troca entre os personagens como um enriquecimento de vivência. "Se a gente é uma comunidade criativa da Converse, é nosso papel trazer essa união de várias vozes", finaliza.